Álvaro Llorente

Álvaro Llorente

Comienza su formación en el Conservatorio Profesional de Música de Madrid “Teresa Berganza”, continuando sus estudios en el Centro Superior de Música del País Vasco “Musikene” con los maestros Asier Polo y Damián Martínez. A su vez ha recibido enseñanzas de numerosos violoncellistas como Amit Peled, Enrico Dindo, Maximilian Hornung, Gustav Rivinius o Claudio Bohórquez, entre otros. En 2008 recibe una “Mención de honor” en el Concurso Internacional “Ciudad San Sebastián” en la categoría de música de cámara, disciplina en la que ha trabajado con profesores como Andoni Mercero, Josep María Colom, Anthony Pay o Mikhail Kopelman, además de perfeccionarse junto a los miembros del Cuarteto Casals, Cuarteto Quiroga y Cuarteto Enesco de París.

Su actividad musical le ha llevado a tocar en numerosos auditorios de toda España, tanto con orquesta como en formaciones de cámara, además de realizar giras por Escocia (Edimburgo, Glasgow, Aberdeen) y Estados Unidos (New York, Chicago, Washington D.C., Newport), compartiendo escenario con músicos de la categoría de Alessio Bax, Asier Polo, Lina Tur Bonet, Leticia Moreno, Daniel del Pino o David Quiggle. En 2011 debuta como solista en el Auditorio Nacional bajo la dirección de Sebastián Mariné junto con la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Madrid, orquesta de la que fue violoncello solista de 2010 a 2017.

Cabe destacar su implicación en la música contemporánea, formando parte de grupos como Rubik Ensemble y ArTeil Ensemble, habiendo tocado en el Festival de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid (Museo Reina Sofía) y en el ciclo MusaE del INAEM.

En el mundo del teatro participa en montajes como 24 horas en la vida de una mujer (Teatro de la Abadía), La hostería de la posta y Beatrice (Venezia Teatro), el Don Juan Tenorio de la Plaza de la Cebada y en el espectáculo multidisciplinar NOCTUM de Cre.Art Project.

También se ha adentrado en el mundo del jazz, con varias grabaciones en su haber junto a Natalia Calderón o Carlos Sánchez de Medina; así como en la canción de autor y el rock progresivo, colaborando y grabando junto al grupo Toundra.

Compagina su actividad concertística con una importante labor pedagógica, campo en el que ha trabajado con reconocidos pedagogos como Mimi Zweig, Koen Rens, Gèza Szilvay, Lynne Denig, María Casado, María de Macedo, Arantza López, Claudio Forcada o Gerhard Mantel. Actualmente es profesor de violoncello en la Escuela Municipal de Música del distrito centro de Madrid, la Escuela Municipal de Música y Danza de Villaviciosa de Odón y las escuelas de música CEDAM y ARCOS, así como codirector del Centro para la Pedagogía de los Instrumentos de Cuerda (CEPIC).